Las páginas del libro atrapan por el diálogo fluido y franco con la ejemplar cantante y poeta santafesina, que le permite ir repasando los momentos memorables del folklore argentino que la tuvo como protagonista insoslayable. Al mismo tiempo Suma Paz desgrana sus pensamientos y reflexiones sobre su predestinación para rescatar del olvido los tesoros del cancionero pampeano, y sobre el tácito mandato de difundir la obra poético-musical de su maestro, Atahualpa Yupanqui.

Suma Paz, nacida en Santa Fe, era licenciada en Filosofia y Letras (Universidad de Rosario). Realizó estudios superiores de piano y guitarra. Investigó sobre origen y evolución de la música regional bonaerense. Se mostró como exquisita y honda poeta en Pampamérica (premio Fundación Steimberg), Al Sur del Canto y Última guitarra. Escribió versos que llevan música de Jorge Viñas, Pedro Risso, Máximo Aguirre y René Vargas Vera, entre otros. Desde 1960 editó varios discos, empezando por La incomparable Suma Paz, Guitarra dímelo tú, El arte de Suma Paz por el mundo, Lo mejor de Suma Paz, Las hondas raíces de Suma Paz, todos por el sello RCA Victor. Luego Canto de nadie (Epsa Music) y Parte de mi alma (Melopea), entre otros tantos. Próximamente Melopea lanzará un disco que grabó meses antes de su partida.

Suma Paz ha sido galardonada con numerosos premios, como el otorgado por SADAIC a los Grandes Intérpretes; Estrella de Mar (1997); Camín Cosquín (2006); Figura del Folklore del Diario Clarín (2006 y 2008); el Cultura Nación (2007); entre otros, además de diversas medallas y diplomas como los premios Konex 1985 y 1995.

El libro Suma Paz, por la huella luminosa de Yupanqui (1º edición -1995-, Editorial De Aquí a la Vuelta), escrito por René Vargas Vera, fue presentado en la embajada argentina en París en 1995, junto a la actuación de Suma Paz y Alfredo Urquiza. Hoy puede encontrárselo en las bibliotecas populares del país.

SOBRE EL AUTOR
René Vargas Vera, con 54 años de trayectoria en el periodismo, es un reconocido crítico de música clásica y popular del diario La Nación desde hace 31 años. Estudió Humanidades, Filosofía, Teología y música (armonía, violín, piano y órgano) en el Seminario Regional del Noroeste, bajo la guía de los curas alemanes del Verbo Divino. Fue niño cantor y compuso música coral, sacra y profana, desde los 15 años. Compuso temas de inspiración folklórica con el poeta Luis Sánchez Vera, que grabaron Mercedes Sosa, Eduardo Falú y varios grupos vocales y coros. Entre ellas “Zamba para mi poncho”, tema oficial de la Fiesta Nacional homónima, y la Canción oficial del Colegio Nacional de Catamarca, con versos de Juan Oscar Ponferrada. Escribió canciones sobre poesía de Ana D’Anna, Suma Paz, Víctor Heredia, Antonio Machado y Federico García Lorca, y obras instrumentales de estilo clásico (“Pastoral y Danza” y “Franckeana”). En 1958 fundó el Coro Polifónico de Catamarca. Fue director artístico de Radio Municipal. Varias veces jurado en el Fondo Nacional de las Artes, secretaría de Cultura de la Nación y Premios Konex, donde fue nominado como mejor periodista. Condujo audiciones en Radio Cultura Musical y en Radio Nacional Clásica.


Fuente: www.corregidor.com.ar